Доступность ссылок

Срочные новости:

Неоднозначным картинам места на выставке не нашлось


Диптих «Равнение» художника Асхата Ахмедьярова. Фото со страницы Саната Урналиева в социальной сети Фейсбук.
Диптих «Равнение» художника Асхата Ахмедьярова. Фото со страницы Саната Урналиева в социальной сети Фейсбук.

Не все из заявленных работ попали на выставку современного искусства «Арт Дала» в Астане. В кулуарах художники говорят о цензуре со стороны министерства культуры. Там ссылаются на нехватку места.


На выставке современного искусства «Арт Дала» представлены работы в жанре живописи, инсталляция, графики, фотоарта и перформанса.

ЗАКАТ БАТЫРОВ

Диптих художника из Астаны Асхата Ахмедьярова под названием «Равнение» на выставке приобрел название «Закат солнца» и представлен только одной картиной. На ней изображены три батыра, которые свысока смотрят на зрителей, а на заднем плане — оранжевый закат. Второе полотно, на котором изображены эти же три молодых человека, в оранжевой одежде, в виде дворников, в экспозицию не вошло. Почему не вошла вторая картина — художник объясняет неохотно. Он говорит, что картина с батырами больше подходит для этой экспозиции.

Художник Асхат Ахмедьяров рассказывает, какую информацию диптих должен был нести зрителю:

— Эта картина отражала наших предков-батыров, у них было всё, чего нет сейчас у нынешних представителей казахского народа, молодежи, интеллигенции. У них была доблесть, сила, их можно было за что-то уважать, и они себя уважали, поэтому они смотрят сверху вниз. А дворники [на второй картине] — поникшие молодые люди на обычном уровне, некоторые исподлобья смотрят, как бы зажато. И там дворники в оранжевых костюмах, а здесь оранжевый закат. Закат батыров. Перекликается. Вот этот цвет заката сейчас перешел в фон одежды.

Художник Асхат Ахмедьяров на фоне своей картины «Замандастар». Астана, 12 октября 2012 года.
Художник Асхат Ахмедьяров на фоне своей картины «Замандастар». Астана, 12 октября 2012 года.
По его мнению, сегодня нынешние казахи — «это не авторы передовых технологий, не конкурирующие в своем деле». И главную проблему этих изменений художник видит в том, что некоторые казахи забыли свой язык.

— Это является основной составляющей нации, и при потере языка они лишились этого уважения к себе, — говорит художник.

Еще одна из работ Асхата Ахмедьярова представлена на выставке — «Замандастар». На полотне в академическом стиле написаны два портрета, мужчины и женщины, а на их глазах белая лента. Как говорит художник, таким образом он выступает против коммерциализации и конъюнктуры, которая сейчас присутствует в казахском искусстве.

— Я пытаюсь отречься от этого, если этого не будет, то это не искусство. Художник должен быть независимым и делать то, что он считает нужным, то, что он любит, а не в угоду властям и публике, — говорит Асхат Ахмедьяров.

По его мнению, в казахстанском искусстве преобладает этнографика — изображение животных, национальных мотивов и, как он сам говорит, «засилье пасущихся, кто-то верхом на коне или верблюде», от чего полотна теряют художественную ценность. «Завтра они могут превратиться в ненужный мусор», — считает автор.

«ЧИНГИСХАНА» ОТЛОЖИЛИ НА ПОТОМ

Триптих «Чингисхан» художника Арыстанбека Шалбаева также не попал в экспозицию, хотя изначально планировалось его показать. То, что работа не понравилась в министерстве культуры, художник отрицает. По его словам, он сам принял такое решение — отложить ее до другой выставки.

Художник говорит, что на каждой из трех картин написан портрет Чингисхана, на первой — на заднем фоне летят военные самолеты, на второй — фрукты, а на третьем полотне Чингисхан в шлеме космонавта. Объяснения своему творению автор не дает. Считает, что каждый должен сам что-то понять для себя.

Художник Арыстанбек Шалбаев на фоне своей инсталляции «7 дней». Астана, 12 октября 2012 года.
Художник Арыстанбек Шалбаев на фоне своей инсталляции «7 дней». Астана, 12 октября 2012 года.
Представленные на выставке работы Арыстанбека Шалбаева — это две инсталляции: «7 дней» и «Следы». Одна инсталляция состоит из огромных лепешек хлеба, на которые нанесены запрещающие знаки.

— Запреты везде. Больше 50 нельзя, то нельзя, это нельзя, обгонять нельзя, проходить нельзя, — говорит художник.

Инсталляция «Следы» составлена из пластиковых санок на фоне ярких полосок. Как говорит сам автор, это взлеты и падения людей. Например, как они поднимаются вверх по карьерной лестнице и потом скатываются вниз.

Художник из Шымкента Смаил Баялиев поразил пришедшую публику инсталляцией «Табун», которая состоит из трех огромных голов лошадей, сделанных из войлока. Также автор представил работу о Семипалатинском ядерном полигоне, где вокруг крутящегося пропеллера, под колпаком из войлока, стоят железные каркасы мужских пиджаков.

«НЕ ХВАТИЛО МЕСТА»

Организатором выставки «Арт Дала» выступило министерство культуры и информации. В Фонде духовного развития народа Казахстана, который относится к
Триптих «Чингисхан» художника Арыстанбека Шалбаева. Фото со страницы Саната Урналиева в социальной сети Фейсбук.
Триптих «Чингисхан» художника Арыстанбека Шалбаева. Фото со страницы Саната Урналиева в социальной сети Фейсбук.
данному ведомству, корреспонденту Азаттыка не сразу прокомментировали ситуацию. Все ссылались друг на друга. Президент фонда Бахытжан Кулжабаев передал через своего секретаря Толганат Омирзакову, что у него нет времени отвечать на вопрос, почему некоторые работы не вошли в экспозицию.

— Некоторые художники сами убрали свои работы. Мест там не было. Но они оставили некоторые свои работы на следующую выставку, — говорит Толганат Омирзакова со слов своего начальника.

Сама выставка проходит в одном из залов выставочного центра «Корме» в Астане. Посетители выставки могут заметить, что зал занят не полностью, а отгорожена определенная территория. Как пояснили в выставочном центре «Корме», в тысячу квадратных метров, именно насколько был заключен договор аренды.

«ПРОСТО АРТ»

По мнению директора объединения «Институт демократии и прав человека» правозащитника Болатбека Блялова, который также пришел на выставку, у казахстанских художник сильно развито чувство самоцензуры. Он считает: чтобы не возникало спорных моментов с министерством культуры, художники должны сами организовывать подобные выставки, но для этого должны быть меценаты.

— Здесь большой вины художников я не вижу. Они много лет в безразличном, равнодушном состоянии были. И, когда им один раз предлагают выставиться, конечно, я понимаю, хотя бы часть своих работ надо показать. Но с другой стороны, сам смысл «Арт Дала» сегодня здесь потерян. Это просто арт, — говорит Болатбек Блялов.

Обсудить эту статью можно и на личной страничке нашего корреспондента Светланы Глушковой в социальной сети Twitter.
XS
SM
MD
LG