В декабре американская киноакадемия опубликовала шорт-лист претендентов на звание лучшего фильма на иностранном языке. В списке из девяти картин: «Перелётные птицы» (Колумбия), «Капернаум» (Ливан), «Никогда не оглядывайся» (Германия), «Магазинные воришки» (Япония), «Виновный» (Дания), «Рома» (Мексика), «Холодная война» (Польша), «Пылающий» (Южная Корея), а также фильм «Айка», заявленный от Казахстана.
Некоторые СМИ распространили информацию, что «Айка» стала номинантом на «Оскар», но это не так. После объявления шорт-листа из девяти позиций члены киноакадемии выберут пять картин-финалистов. Именно они станут номинантами. Для Казахстана это третий случай выхода в шорт-лист после «Монгола» Сергея Бодрова в 2007 году и «Келин» Ермека Турсунова в 2009-м.
Страновая принадлежность драмы режиссера Сергея Дворцевого – спорный момент. На IMDB в профайле фильма – пять стран в копродукции, включая Польшу, Россию, Китай и Германию. От Казахстана в фильме – продюсер Гульнар Сарсенова и исполнительница главной роли Самал Еслямова. В этот список можно добавить самого Дворцевого, если учитывать его место рождения.
Ранее министр культуры и спорта Казахстана Арыстанбек Мухамедиулы заявлял, что «Айка» не сможет участвовать в «оскаровской» гонке, так как Казахстану не удалось доказать наличие 50-процентного казахстанского содержания в фильме. Позже министерство отправило письмо в академию, и та все-таки приняла ленту Дворцевого в качестве казахстанской. Видимо, аргументы были достаточно убедительными.
«Айка» – второй фильм Дворцевого, в котором снялась казахстанская актриса Самал Еслямова. По словам режиссера, тема фильма пришла к нему после того, как он прочитал, что в Москве более 250 кыргызских женщин отказались от своих детей. Для Дворцевого, хорошо знающего культуру и быт Центральной Азии, новость стала шокирующим откровением. В результате автор поставил в центр повествования женщину, бросившую своего новорожденного ребенка в роддоме и пытающуюся выжить в замерзающей российской столице. Камера не отпускает героиню, мечущуюся по ледяной Москве, ни на минуту, и зритель буквально вынужден сопереживать ей.
Шестилетний, согласно распространяемой информации, производственный цикл «Айки» объясняется тем, что снимали картину только в зимнее время года и при обильных снегопадах. Усилия не пропали даром: помимо приза Еслямовой на Каннском кинофестивале картина получила Гран-при на фестивале в Котбусе (Германия) и в целом стала как значительным явлением кинематографа постсоветского пространства, так и событием общественно-политической жизни постсоветских стран.
ВИДЕО: Лучшая актриса в Каннах
Из остальных претендентов в шорт-листе ближе всего к «Айке» по идеологии и жанру «Капернаум» ливанского режиссера Надин Лабаки. Это история 12-летнего мальчика, растущего в нищете, который попадает в тюрьму за попытку убийства и подает в суд на своих родителей за то, что они его родили.
Помимо схожей темы о «вопиющей несправедливости мира» обе картины роднят истории их создания. Если «Айку», по официальным данным, снимали шесть лет, то «Капернаум» – пять. Дворцевой изучал жизнь гастарбайтеров, Надин проводила очень много времени с детьми с трудной судьбой.
Если выбор будет между двумя этими работами, то академикам нужно будет просто определиться с геополитическими и гендерными приоритетами. С одной стороны – обиженный жизнью мальчик с Ближнего Востока, с другой – такая же обиженная, но женщина в Москве. Обе картины отмечены в Каннах. Самал Еслямова получила награду за лучшую женскую роль, «Капернаум» удостоился приза жюри.
Если говорить о других фильмах в шорт-листе претендентов на «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм», то они демонстрируют кинематограф другой проблематики, нежели «Айка» и «Капернаум». «Холодная война» Павла Павликовского, уже получавшего «Оскар» в номинации за «Иду» в 2015 году, – это черно-белая ретродрама о невозможности любви и холодной войне не только в политическом, но и в гендерном смысле. «Пылающий» Ли Чхан-дона (бывшего министра культуры Южной Кореи) – о том, что никого нельзя понять, включая самого себя.
Другая азиатская картина, «Магазинные воришки» японского режиссера Хирокадзу Корееда, открывает зрителю другую Японию. Страну нищающего населения, которое спасается кражей продуктов питания из супермаркетов.
Судя по реакции жюри Каннского кинофестиваля, вручившего «Воришкам» «Золотую пальмовую ветвь», социальный подтекст и история произвели на фестиваль такое же впечатление, как «Розетта» братьев Дарденн в 1999 году, показавшая подбрюшье внешне сытой и благополучной Европы. Но ирония в том, что именно «Айка» – это практически ремейк «Розетты» с маргинальной и никому не нужной героиней. Только более жесткий и почти документальный. Вопрос только в том, нужна ли эта жесткость в Америке.
Опыт последних лет показывает, что академики предпочитают картины более постановочные и кинематографичные. Как, например, «Рома» Альфонсо Куарона. Эта лента, снятая практически вся на общих планах, рассказывает о жизни мексиканской семьи. Это, что называется, «большое» кино, величественный и сложно устроенный художественный фильм. К тому же Куарон – известный в Америке режиссер, уже получавший «Оскар» за «Гравитацию». Каннский кинофестиваль проигнорировал «Рому» из-за конфликта с Netflix, зато Куарон «отыгрался» в Венеции, завоевав главный приз киносмотра.
При всех заслугах «Айки» надо сказать, что с «Рома» они играют совсем в разных лигах. Фильм Сергея Дворцевого, вероятно, попадет в список номинантов, но почти со стопроцентной вероятностью можно сказать, что он не получит стилизованную статуэтку.
КОММЕНТАРИИ