ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНЫЙ СОСТАВ УЧАСТНИКОВ
В «Музыкальных вернисажах» в «Кастеевке» всегда принимают участие известные музыканты. Ранее его гостями были пианисты Жания Аубакирова, Максим Зекини (Франция), певицы Анастасия Кожухарова и Толкын Забирова, домбрист Абдулхамит Раимбергенов, этнофольклорные ансамбли «Туран», «Аркаим» и другие. Ведущим многих «Музыкальных вернисажей» был известный алматинский искусствовед Юрий Аравин. Второй год «Музыкальный вернисаж» ведет руководитель пресс-службы музея Клара Исабаева, которая с первых дней является организатором этого проекта.
Каждый «Музыкальный вернисаж» посвящен какой-то теме. Тему нынешнего подчеркивало его название – «От американской прерии до Великой степи». А гостями стали кобызистка Ляйля Тажибаева-Исаева и ансамбль Bluegrass Survivors, созданный гражданами США. Ляйля Тажибаева-Исаева – известная исполнительница на прима-кобызе и кыл-кобызе, участница и лауреат международных музыкальных конкурсов, в том числе World Championship of Performing Arts (Лос-Анджелес, США).
Ансамбль Bluegrass Survivors состоит из трех граждан США, живущих и работающих в Астане. У каждого из них солидное музыкальное прошлое. Пресс-атташе посольства США в Казахстане Рэн Эльхай в детстве освоил игру на классической скрипке, играет на гитаре, а с 2016 года начал брать уроки игры на кобызе у Ляйли Тажибаевой-Исаевой. В этом он преуспел настолько, что уже в следующем году стал лауреатом фестиваля Spirit of Desht-i-Kipchak в Астане.
Ансамбль Bluegrass Survivors (на фото) создан гражданами США, оказавшимися по работе в Астане. Ему год или полтора от роду. Познакомились они, как говорят, случайно. И что будет с ансамблем после того, как в июле Рэн Эльхай завершит свое пребывание в Казахстане, неизвестно.
Второй участник ансамбля Bluegrass Survivors – Майкл Аллен – работает в нефтегазовой сфере. Он играет на банджо. В молодости несколько раз участвовал в Национальном конкурсе США на этом инструменте и в 1986 году выиграл его. В трио участвует также Кандис Миракл, сейчас работающая учителем начальных классов в американской школе в Астане. Она профессионально владеет контрабасом и в прошлом у себя на родине много лет была участницей групп bluegrass.
Позже к гостям «Музыкального вернисажа» присоединился Андрей Фендриков – виртуоз игры на домбре, больше известный под ником Акын Акыныч.
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ
Участники «Музыкального вернисажа» исполняли казахские кюи и американское кантри жанра bluegrass. Хотя термин bluegrass в музыке появился во второй половине 1950-х от названия группы Blue Grass Boys, созданной Биллом Монро, история этого жанра уходит в XVIII век, он связан с появлением в Аппалачском регионе английских, шотландских и ирландским переселенцев. Наличие в составе инструментов bluegrass-групп банджо свидетельствует об афроамериканском влиянии на этот жанр. Главная особенность bluegrass состоит в том, что во время исполнения композиций имеются брейкдауны, то есть отрезки, когда один из инструментов ансамбля играет лидирующую роль, а все прочие являются аккомпанирующими.
Your browser doesn’t support HTML5
Кюй «Сарыарка» и кантри-музыка в музее в Алматы
Концерт начался с того, что Рэн Эльхай исполнил несколько кюев на кыл-кобызе. Среди них был и кюй «Каракемер», написанный казахским композитором Куатом Шильдебаевым, который в момент исполнения сидел среди зрителей. Прозвучали также кюй из наследия Коркыта, «Акку» Нургисы Тлендиева, «Тлеп сарыны» Алкуата Казакбаева. Часть из них были исполнены Рэном Эльхаем в дуэте с Ляйлой Тажибаевой-Исаевой. Композиции американского кантри представлял ансамбль Bluegrass Survivors.
Не обошлось без музыкальных экспериментов. Bluegrass Survivors на банджо, гитаре и контрабасе и Ляйля Тажибаева-Исаева на кобызе исполнили песню на слова Абая «Козимнин карасы».
Зрители и слушатели в зале музея.
Когда очередь дошла до исполнения кюя Курмангазы «Сарыарка», Рэн Эльхай посетовал, что сейчас в зале нет домбриста, так как это произведение чаще исполняют на домбре. После этих слов неожиданно поднялся с места молодой человек, который до этого сидел около фотоаппарата на штативе и записывал концерт на видео. Он направился к футляру, достал из него домбру и присоединился к музыкантам. Рэн Эльхай недоуменно спросил, кто он. Молодой человек оказался Андреем Фендриковым, известным в социальных сетях под ником Акын Акыныч и виртуозной игрой на домбре.
Вместе с Ляйлой Тажибаевой-Исаевой, ансамблем Bluegrass Survivors Андрей Фендриков исполнил попурри, состоящее из кюя «Сарыарка» и композиции американского кантри.
Зрители, среди которых было немало иностранцев, были в восторге от выступления музыкантов. А композитор Куат Шильдебаев в беседе с корреспондентом Азаттыка признал эксперимент совместить тембры банджо и кобыза интересным и удачным.
ЧТО ОБЩЕГО МЕЖДУ АМАЕРИКАНСКОЙ И КАЗАХСКОЙ МУЗЫКОЙ?
После завершения «Музыкального вернисажа» корреспондент Азаттыка решил выяснить у его участников, что есть общего между американским кантри и казахской музыкой.
Майкл Аллен:
– Я, конечно, как все, поражен задорностью игры на домбре. И мне кажется, это очень похоже на банджо. Когда начинают играть на домбре, у людей поднимается настроение. И так же с банджо.
Андрей Фендриков:
– Общее? Ну, наверное, музыка общая. Она всегда объединяет. Неважно, будут это африканские напевы или французские. Музыка выражает то, что чувствует душа. А душа у нас у всех, я думаю, одинаковая по природе своей и одни и те же переживания испытывает.
Ляйля Тажибаева-Исаева:
– Я думаю, очень много общего. Это народное, то, что все переживают. Неважно, в Америке или Казахстане. У всех одни и те же проблемы, хотя выражается немного разными способами. У меня есть личное наблюдение. Я на сцене играю разный фолк – и ирландский, и испанский и всякий-всякий. В глубине он везде одинаковый. Можно запросто, как убедились, сыграть на кобызе американскую музыку. Особенно хорошо ложится на кобыз кельтская музыка и наоборот. Как-то пробовали поиграть на волынке казахскую музыку. Обалденно!
Рэн Эльхай:
– Самое главное здесь просторы. И американская, и казахская музыка дают ощущения движения, великой прерии или великой степи. Давно в Казахстане или когда иммигранты поселились в Америке, это была тяжелая жизнь. И это тоже отражается в музыке. Люди поют о том, о чем обычно не говорят вслух. Это так больно, грустно говорить, но об этом можно петь.
Официальные участники «Музыкального вернисажа» Ляйля Тажибаева-Исаева, Майкл Аллен, Рэн Эльхай, Кандис Миракл и присоединившийся к ним в финале Андрей Фендриков (с домброй).
ГОЛЛИВУДУ НУЖЕН КОБЫЗ
Беседуя после концерта с Рэном Эльхаем, корреспондент Азаттыка поинтересовался, играл ли он на кобызе в Америке. Оказывается, играл, но только для своих родственников. Рэн Эльхай родился в музыкальной семье. Его отец учился на композитора. А дядя занимается тем, что делает аранжировки для фильмов и для театра.
Кобыз заинтересовал родню Рэна. Его дядя даже сказал, что если бы в Голливуде, где записываются саундтреки для фильмов, был хороший кобызист, он стал бы популярным. Потому что у этого инструмента такой душевный звук. По мнению дяди, это то, что надо для кино. Это такой инструмент, который сразу эмоции выражает.
ВИЗУАЛЬНЫЙ ФОН
Завершая рассказ о прошедшем «Музыкальном вернисаже», хотелось бы рассказать о том, что являлось визуальным фоном для звучавшей под сводами музея музыки. Концерт проходил в зале, в котором неделю назад открылась выставка картин американского художника Ханта Слонема, (на ее открытии был и сам художник). Это один из самых ярких представителей американского неоэкспрессионизма. Главными темами его творчества являются кролики, экзотические птицы (в его огромной мастерской живет несколько десятков таких птиц), бабочки. Работы этих тематик представлены и на этой выставке.
«Портреты» кроликов с выставки Ханта Слонема в зале, в котором проходил «Музыкальный вернисаж». Любовь к этой теме художник объясняет тем, что родился в год кролика.
Но также есть несколько портретов людей – королевы Елизаветы и Авраама Линкольна. Портретов последнего здесь даже три, и каждый в своей цветовой гамме. Оказывается, 16-й президент США – одна из самых уважаемых исторических личностей для Ханта Слонема и в его мастерской есть даже «комната Линкольна». В интервью сайту Buro247.ru он сказал, что Линкольн для него – символ свободы в первую очередь.
Хант Слонем на открытии своей персональной выставки в Алматы рядом с портретами Авраама Линкольна. Алматы, 1 июня 2018 года.
Творчество Ханта Слонема получило признание как со стороны арт-критиков, так и в среде творческой элиты. Его картины находятся в коллекциях таких известных музеев – Метрополитен (Нью-Йорк, США), Национальная галерея искусства (Вашингтон, США), Musée d'Art Moderne (Париж, Франция), Стамбульский музей современного искусства (Турция) и других, в частных коллекциях голливудских звезд, включая Шэрон Стоун, Брук Шилдс, Джулианну Мур.