В Алматы с 21 по 23 октября 2015 года параллельно с официальным кинофестивалем студенческих фильмов «Бастау» прошел фестиваль «Три дня отверженных». Сам факт проведения альтернативного кинофорума и состав программы заставили меня поразмышлять над тем, каково сегодня молодым кинематографистам? Трудно ли пробиться в этой профессии? Какая поддержка им сегодня нужна? И было ли за что бороться?
В любой творческой профессии молодым людям пробиваться не просто, но в кинематографе особенно сложно потому, что это не индивидуальное творчество, а коллективное и финансово затратное. Это понятно. Из выпускников трех киношкол, которые сегодня существуют в Казахстане, большинство растворяются на телевидении, в лучшем случае работают ассистентами, вторыми на телесериалах, а кино снимают единицы. Если быть еще конкретнее, то за последние пять лет пробились только двое — Эмир Байгазин и Адильхан Ержанов, оба из мастерской Дамира Манабая. Примерно два из 200 выпускников, то есть один к 100. И то это можно считать чудом, потому что, как правило, к полноценному дебюту режиссеры у нас подходят лет так к 40.
Кадр из фильма "Шадыман" режиссера Нуралима Мырзахмета.
Так вышло с предыдущим поколением: Ерланом Нурмухамбетовым, Ержаном Рустембековым — выпускниками мастерской Ардака Амиркулова. Правда, Нариману Туребаеву, другому выпускнику этой мастерской, повезло чуть больше: своих «Маленьких людей» он снял в 33, но это было исключением. Но мы не столько о возрасте, сколько о том, что и о мастерской Амиркулова в 2000-е годы, и о мастерской Манабая в 2010-е годы говорили — нет, шумели, восторгались, бегали на показы их дипломных работ! Или так совпало, или это говорит о пассионарной активности, но их учеба сопровождалась и взлетом фестивального движения в среде студенческого кино. В начале 2000-х это был молодежный кинофестиваль «Смотри по-новому», в начале 2010-х — студенческий кинофестиваль «Дидар». Короткометражки этих ребят получали как местные призы, так и призы международных кинофестивалей. Но сначала их все-таки заметили здесь, у себя на родине, в Казахстане!
Логично было бы, если бы кинофестиваль «Бастау», позиционирующий себя как фестиваль студенческого кино, максимально уделил внимание казахстанским короткометражкам, открыл новые имена. Но, судя по тому, что не был заранее известен список отобранных от Казахстана картин, студенты решили объединиться и провести свой фестиваль, на котором были бы показаны их работы в максимальном объеме.
Режиссер Нурсалим Мырзахмет.
Название этого смотра было придумано очень остроумно — «Три дня отверженных». «Отверженными» были названы художники-импрессионисты, которые не вписывались в каноны официальной французской живописи и работы которых не принимались на выставку «Осенний салон». Тогда, в 1863 году, и был открыт «Салон отверженных». Любопытно, что по решению Наполеона III две альтернативные выставки работали в одном и том же здании — «Дворце Индустрии», — только в разных его концах.
Так и у нас, фестивали проходили в двух зданиях по соседству: «Бастау» — в Казахской национальной академии искусств (КазНАИ) имени Темирбека Жургенова, «Три дня отверженных» — в Казахстанско-Британском техническом университете (КБТУ).
Программа альтернативного киносмотра состояла из 18 фильмов, в которых были представлены работы всех трех казахстанских киношкол. Не могу сказать, что все они были блестящими, но все они, за исключением двух, были фестивального уровня.
Хорошая, ровная программа была представлена студентами Казахского национального университета искусств (КазНУИ) из Астаны. Из пяти короткометражек две были отмечены призами:
— «Игрушки» Евгения Лумпова — «За лучший экспериментальный фильм»;
— «Откровения» Даны Тулебек — «За лучший документальный фильм».
Евгений Лумпов, режиссер фильма "Игрушки".
Евгений Лумпов уже не первый фильм создает в своей оригинальной манере, оживляя неодушевленные предметы согласно своей концепции. В информационной короткометражной программе фестивалей «Евразия» и «Созвездие Шакена» был показан другой фильм Лумпова — «Владимир Ленин: это не все». Документалист Дана Тулебек сняла достаточно традиционный, но пронзительно трогательный фильм о девушке-композиторе, которая оказалась в инвалидном кресле после автокатастрофы.
Не менее интересными были и игровые фильмы из Астаны. Мне больше других понравился фильм «Туган» Айдоса Сейтжана, который в неспешной манере рассказывает историю о том, как врачи перепутали младенцев в роддоме и сказали об этом родителям детей, когда им уже исполнилось по 40 дней. Городская семья едет в аул, где они должны увидеть и, возможно, забрать своего ребенка и отдать чужого. Только в такой ситуации непонятно, кто «свой», а кто «чужой». Необычность ленты не в ее сюжете. В конце концов, в 2013 году в Каннах приза жюри была удостоена японская лента Хирокадзу Коре-еда «Что отец, что сын» — о том, как перепутали детей и в пятилетнем возрасте вернули их своим семьям. Фильм Айдоса Сейтжана интересен больше своим национальным наполнением истории.
Университет «Туран» был представлен двумя фильмами — это «Желание» Ильяса Куканова и «Бесконечный безымянный» Несибели Жумалиевой. Если первая картина снята в жанре молодежной драмы с элементами фэнтези, то вторая — серьезная черно-белая лента, рассказывающая о моменте ухода человека из жизни.
Больше всего работ было представлено из Академии искусств имени Жургенова — 11. В основном это были работы трех мастерских — Ардака Амиркулова, Талгата Теменова и Аманжола Айтуарова, Дарежана Омирбаева. Почему важно знать, чьи мастерские: потому что стиль кинематографа мастера, безусловно, влияет на студентов. Так, картина «Щелчки» Талгата Абишева — строго выстроенная, минималистичная картина — невольно напоминает фильмы Омирбаева. В ней есть четкая композиция кадра, холодная отстраненность и трагизм истории. Фильм был уже отмечен призом «Выбор критиков» как лучшая казахстанская короткометражка 2014 года. Фильмы мастерской Амиркулова тоже что-то объединяет: поиск настроения, кинематографичности. Порой они кажутся даже чрезмерно свободными от канонов и законов кино, но через эту свободу пробивается некий дух кино. Это и понравилось в фильме «Шадыман» Нуралима Мырзахмета. Этой картине был дан приз «За лучшую режиссуру». Она рассказывает об однообразной жизни сельского юноши, который зимой присматривает за скотом.
Кадр из фильма "Луч утренней зари" режиссера Дархана Тулегенова.
Гран-при (обеспечение съемочным оборудованием на пять дней для съемки следующего фильма, которое предоставляет «Лаборатория 567» Аскара Узабаева) был вручен фильму «Луч утренней зари» Дархана Тулегенова. Студент мастерской Талгата Теменова и Аманжола Айтуарова снял драматичный фильм о юноше 15 лет, который находится на пике своего личностного становления. С одной стороны, он авторитет в своей молодежной среде — бесстрашный и отчаянный. С другой — он просто ребенок, ревнующий свою мать к мужчине, который хочет прийти в их дом как муж и отчим. Удивил зрелый подход режиссера к своему всего лишь курсовому фильму (Дархан — студент 3-го курса): на роль отца он пригласил профессионального актера Дулыгу Акмолду, выбрал хорошую натуру, съемочный объект — разбитый старый трамвай, хорошо поработал с массовкой. Картина получилась динамичной по монтажу и значимой по содержанию.
В целом, можно сказать, что конкурс «Трех дней отверженных» выявил следующее:
— хороший уровень работ новой киношколы — КазНУИ в Астане;
— интересные поиски студентов университета «Туран»;
— наличие как минимум трех оригинальных режиссерских мастерских КазНАИ имени Темирбека Жургенова — Ардака Амиркулова, Талгата Теменова и Аманжола Айтуарова, Дарежана Омирбаева.
И главное: этот смотр открыл имена новых молодых талантливых режиссеров в Казахстане, которые и были отмечены призами. Собственно, это и есть задача любого кинофестиваля, любого киносмотра — открывать новые имена!
Публикации раздела "Блогистан" могут не отражать позицию Азаттыка.